1974 - 79 Graduated in Fine Arts, majoring in Painting, at the "Escola Massana", Barcelona
1979 - 80 Ceramics and Pottery at the "Escola Massana", Barcelona
1980 - 82 Composition and Research at the EINA School, taught by the painter Ràfols Casamada
1987 - 88 Photography at the Catalan Institute of Photography, Barcelona
1991 Painting at the "Instituto d'Arte di Firenze Lorenzo de' Medici", Italy
1991 - 92 History of Painting at the Humanities Institute, Barcelona

1978 "Paintings and Mirrors", Barcelona Savings Bank, Barcelona
1982 "Paintings", EINA School, Barcelona
1983 Quirón Medical Center, Barcelona
1983 25 Young Painters Competition, Sala Parés Gallery, Barcelona
1994 Pati Llimona Gallery, Barcelona
1994 Villarroel Hall, Barcelona
1994 Via Fóra! Hall, Barcelona
1995 Frontó Colom. Barcelona
1995 Casa del Portal del Pardo, EI Vendrell (Tarragona)
1995 INTERART'95, València, Galerie Art-Sud., Toulouse
1996 Monjo Museum, Vilassar de Mar, Barcelona
1996 Museu Monjo. Vilassar de Mar
1996 Galerie Art-Sud. Toulouse, França.
1996 University of Chicago. Barcelona
1996 Galerie Suliak. Bonn, Alemanya.
1997 University of Chicago. Barcelona
1997 ARTEXPO 1997, Barcelona. Francesc Mestre Art.
1997 HIPERMERC' ART. Sala Vinçon. Barcelona.
1998 Galeria AB. Granollers
1998 ARTEXPO 1998, Barcelona. Francesc Mestre Art.
1998 Galeria MAZE «Fet amb el cervell». Torino, Itàlia.
1998 IV Premi de Pintura Agrupació. Sala Maremàgnum. Barcelona
1998 30 Eines. Centre d'Art Santa Mònica. Barcelona
1998 1 Certamen Nacional de Pintura: Galeria Aitor Urdangarin. Vitoria
1998 Fira MAC 21. Marbella (Màlaga)
1998 Reding Galeria de Arte. Màlaga.
1998 Article 26. Barcelona
1998 Kunstraum die Wäscherei. Hamburg, Alemanya
1998 Lumina Gallery. Taos, New Mexico, Estats Units
1998 Bonfoey Company. Cleveland, Ohio, Estats Units
1999 Lumina Gallery. Taos, New Mexico, Estats Units
1999 Bonfoey Company. Cleveland, Ohio, Estats Units
1999 Article 26. Barcelona
2000 Bennett Galleries, Nashville, Tennessee, Estats Units
2000 Lumina Gallery. Taos, New Mexico, Estats Units
2000 Bonfoey Company. Cleveland, Ohio, Estats Units
2000 Hellenic American Union, Kennedy Gallery. Atenes, Grècia
2000 2a Biennal de Pintura Cola Cao (Guanyadora del 2n premi). Barcelona, Madrid
2000 ARTEXPO 2000, Barcelona. Galeria TANT & TEMPS Serigraphie d'art, Orléans, França
2000 Maragall, Sala d'Art. Barcelona

1975 - 79 Active member of the "Open Art Workshop" at "Escola Massana", Barcelona
1976 Decoration of the "Spanish Village" for Carnival, Barcelona
1976 - 77 Promotion and participation in "Art workshops for children", Barcelona
1977 Wall paintings for the first democratic election, Barcelona
1990 - 92 Received a scholarship to work for the "Color plan for Barcelona" promoted by the Barcelona Town Council. The work consisted in a research on the original colors of the original fagades of the main buildings in Barcelona, as well as a new design of urban furniture
1993 "The pool of Desire", Collective art performance, BarceIona
1994 Participation in the "Open Studios '94", Barcelona
1993 - 95 Active member of the Sant Lluc Drawing and Engraving Workshop.
1996 Participation in the "Open Studios '96", Barcelona

Tout en voulant éviter le risque de trop simplifier, on pourrait affirmer qu'on décèle dans l'oeuvre de Carme Bassa deux genres fondamentaux, deux voies qu'efle a parcouru en même temps. C'est ainsi qu'on trouve, d'un côté, des oeuvres figuratives et, de l'autre, des compositions abstraites. Dans la première catégorie, se trouvent réunis des exercices de représentation, de regard vers l'extérieur alors que la deuxième se réfère à des exercices de gestes résultant d'une observation intérieure suivie d'une extériorisation spontanée.

Dans le prernier grand bloc, sont représentés les éléments de la domesticité, de l'espace intérieur, des choses externes vues de l'intérieur, souvent à travers une fenêtre ou un balcon. En intermédiaire, se trouve toute une série d'oeuvres où on observe un composant d'agencement harmonieux né du respect et de l'admiration pour les objets et pour les formes externes qui entourent l'artiste. Ce sont des éléments qui lui tiennent compagnie et qui sont chargés de sens et d'associations. Les objets les plus proches Iui servent de références formelles et iconographiques, à partir desquelles elle peut entreprendre une recherche de possibilités de forme, geste, lumière, et, en dernier lieu, d'expressivité.

De cette immédiateté quotidienne, Carme passe, dans le deuxiéme bloc d'oeuvres, à son univers intérieur, à tout un symbolisme que suggèrent des thèmes plus personnels, plus intimes. Ces peintures plus abstraites, bien qu'elles recourrent à des éléments iconographiques reconnaissables, sont des compositions symboliques qu'il faut déchiffrer peu à peu et qui exigent de nous une ouverture à tout ce qui nous est expliqué. Ce sont des oeuvres qu'il faut contempler sans hâte et où affleurent, d'une façon figurative presque et pleine de détermination, l'autocensure et le doute. Et, dans ce mode plus abstrait d'expression, la ligne, le graphisme et la composition servent à exprimer des états personnels. On y observe une étude respectueuse de la couleur, du conflit chromatique, du dialogue que les couleurs établissent entre elles et des possibilités expressives de leur symbolisme.

Dans les dernières créations, compositions de petit format souvent oblong, exécutées à l'aide d'une résine qui séche trés rapidement, Carme Bassa s'essaie à refaire un peu ce qu'elle avait déjà réalisé avec des encres chinoises en 1994. Il s'agit de l'étude du trait comme synthése instantanée de ce qui a été appris, assimilé; une traduction rapide et spontanée du bagage acquis par l'artiste qui, en même temps, défie toute intentionnalité possible. Il s'agit, d'une certaine maniére, de ne pas trop faire attention aux hésitadons, aux doutes de dernière heure, et de ne pas tomber dans la tentation d'introduire des "corrections" ou des modifications postérieures. Il s'agit, en definitiven de forcer la confiance dans le geste spontané.

Dans l'utilisation des résines, il y a un composant de limitation, voulue, du temps dont l'artiste dispose pour l'exécution du tableau. Il s'agit de dire quelque chose dans un laps de temps donné et connu à l'avance et d'attendre voir ce qui se passe. Cela oblige l'artiste à réfléchir au préalable sur ce qu'elle veut obtenir mais cela laisse, en même temps, la possibilité de découvrir ce qu'il est possible d'obtenir avec des ressources limitées. Une chose sont les intentions et les plans établis a priori et une autre ce qu'on finit par faire à un moment donné et dans des circonstances trés concrètes. En ce qui concerne les résultats plastiques de ce processus, on trouve souvent des traits primordiaux et des formes assez universelles dans leur simplicité calligraphique. Il y a beaucoup de signes et de beaucoup de représentations schématiques de formes basiques et polysémiques mais en méme temps tout ceci passe par le crible de la vision personnelle du monde des significations de Carme.

En contemplant son oeuvre, nous nous rendons compte de son niveau d'intuition au moment de saisir des thémes universels qui y surgissent d'une façon presque inévitable. L'évolution de Carme est passée par un processus de tentatives de différents thémes et techniques qui, en méme temps, suivait un chemin d'auto-analyse. Sa recherche formelle est plus consciente au début de chaque étape alors qu'elle se familiarise avec une nouvelle technique, mais au fur et à mesure qu'elle maîtrise le moyen, l'intentionnalité se dilue et perd de son importance.

En tout cas, quand Carme Bassa s'écoute et ne se propose pas un exercice conscient, quand le but est plus libre et moins préconçu, elle parvient à exécuter des images resplendissantes, éloquentes, généreuses et émouvantes: instants chargés de sagesse, de confiance tranquille en elle-méme: les doutes ont disparu, il n'y a plus que lumière et clairvoyance. Une lumière qui émane de la découverte de soi au-delà d'extériorités et de choses superflues. Alors, elle donne l'impression d'un retour ou d'une récupération et non pas seulement d'une découverte; un peu comme si on ouvrait un cadeau de lumière enveloppé d'un papier qui n'était là que pour le dissimuler accessoirement. Carme Bassa n'a pas peur de tenter, à maintes reprises, des extrémes d'énergie et d'obscurité, de faiblesse et de subtilité et tout ce qui se trouve sur le chemin de ces tentatives. Dans son oeuvre, il y a une opportunité pour chaque instant, une composition pour chaque état d'âme.

Text par Martina Millà, MA Institute of Fine Arts (New York University)

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